La Casa de los Vientos

Curso Intensivo de Realización Digital

10 clases de 3 horas cada una.

Enseña de forma práctica a rodar, montar y postproducir videos con cámara digital y ordenador, así como todos los conceptos esenciales de la Comunicación Audiovisual.
Cubre las dos grandes vertientes: la narrativa y la técnica.
Muy intenso.
Cada alumn@ trae su propia cámara.

NARRATIVA AUDIOVISUAL: LA ATENCIÓN DEL ESPECTADOR.

Saber muchas palabras no es lo mismo que saber hablar. Está claro. Saber hablar es saber contarlo, es mantener la atención del oyente, es comunicar de forma eficiente lo que se quiere transmitir.

En el lenguaje audiovisual se puede decir lo mismo. Con la llegada de los dispositivos digitales, ahora tenemos muchas imágenes, muchas escenas, muchos planos: rodarlos es barato.

Pero ahora hay que interesar al espectador… y conseguir que entienda lo que queremos decir. Y ahí es donde la Narrativa Audiovisual se hace absolutamente necesaria.

Por ejemplo, si queremos contar el proceso de fabricación de una bicicleta, podríamos elegir entre (por lo menos) tres enfoques narrativos:

    - Poner uno detrás del otro, sin más explicación, los planos que rodamos en los diferentes puntos de montaje, en el mismo orden en que se fabrica la bicicleta. Perfectamente entendible, su hilo argumental se basa en el evidente crecimiento de la bicicleta: vemos que de repente tiene manillar, y esperamos que lo siguiente que tenga sea sillín.
    Funciona, seguro. Pero quizá esté un poco visto… y, por lo tanto, aburra.

    - Rodar una bicicleta contra un fondo neutro e ir añadiéndole piezas, sin mover ni el plano ni la bicicleta. Luego ir pasando de una imagen a otra suavemente, de forma que la veamos formarse mágicamente (incluso con algún efecto de sonido en las transiciones), y hacer surgir de esa parte de la bicicleta, hasta llegar a toda pantalla, la escena en que vemos cómo se fabrica.
    Más elegante, más entretenida y agradable de ver, y muy clara.
    

    - Un niño va con su bicicleta por el campo embarrado, pasándoselo cabra, demostrando lo dura que es… y dejándola cochina perdida. Al llegar a casa, su padre le ordena que la limpie entera, y le ayuda a hacerlo, desmontándola pieza a pieza. Y según van mirando las piezas y volviendo a dejarlas relucientes, hacemos "flashbacks" (saltos atrás en el tiempo) a la construcción de esa misma pieza en la fábrica. El padre, o una voz en off, puede mientras indicarnos las características de cada parte de la bicicleta y por qué se fabrica de una determinada manera y con un determinado material.
    Esta historia cumple muchas más funciones: vende la bicicleta, explica sus partes, divulga los aspectos técnicos que necesitemos… y es más entretenida, sobre todo si añadimos un chiste final, como que el niño esté contemplando su bicicleta, toda reluciente y como nueva, y el padre al sacar el coche para ir a trabajar pise un charco y la salpique por completo de barro otra vez… Por último vemos al padre limpiar -ahora él- la bicicleta, ayudado por su hijo, que se lo explica todo, socarrón…

TECNICA FUNCIONAL: DEL PROBLEMA REAL A LA SOLUCIÓN PR�CTICA

Hoy en día cualquiera puede tener una cámara digital (sea MiniDV, de tarjetas, de fotos, o el propio teléfono móvil y hasta la webcam) y un ordenador al que volcar esas escenas.

Nos concentraremos en lo que de común tienen todos los sistemas de rodaje y edición, sin pretender tratar cada modelo de cámara o cada programa de edición en profundidad. El alumno saldrá suficientemente preparado para manejar cualquier cámara o programa, porque sabrá buscar en cada uno la función que necesita usar.

Por ejemplo, la mayoría de las cámaras MiniDv tienen ajuste de la Exposición Manual. Este modo de rodaje nos permite decidir a nosotros cuán oscura o clara dejamos la escena: lo importante no es dónde esté situado el botón que lo permite, sino saber usar esta característica para nuestros objetivos. Pudiera ocurrir que estemos rodando una escena de ambiente de trabajo en una oficina y veamos que las ventanas del fondo tienen mucha más luz, lógicamente, que los rostros de los oficinistas. Es el momento de usar la Exposición Manual, con la que tendremos al menos tres opciones:
    - Ajustar la exposición a los rostros de los oficinistas. Las ventanas aparecerán inundadas de luz, tanta que probablemente vele un poco las caras. Este efecto consigue definir un ambiente de trabajo luminoso y agradable, donde se resaltan las miradas de la gente.
    - Ajustar la exposición a las ventanas del fondo. Lo que veremos serán las siluetas de los trabajadores recortadas contra las ventanas. Esto resaltará el lenguaje corporal y gestual de los personajes, aunque perderemos la expresión de su mirada. El ambiente de trabajo aparentará ser intenso, de mucha concentración en lo que se está haciendo.
    - Intentar llegar a una solución de compromiso, en la que tanto las ventanas como los rostros conserven detalle. Esto es lo que intenta hacer una cámara normalmente… y pocas veces lo consigue. En este caso, el cuidadoso ajuste Manual de la Exposición mientras vemos el resultado es mucho mejor que cualquier automatismo.

    …Evidentemente, dónde esté la ruedecita, botón o menú que nos lleva al Ajuste Manual es lo de menos. Si sabemos que lo necesitamos, tardaremos segundos en encontrarlo en cualquier cámara que nos pongan en las manos.

    Además, explicaremos cómo podemos fácilmente utilizar trucos de director de fotografía para realzar la iluminación de una escena, por ejemplo rebotando la luz que entra de las ventanas en una cartulina blanca… nuestro aprendizaje irá siempre desde el problema real hasta la solución práctica.

o    Clase 1: La Cámara.

♣    Partes y Funciones

•    El Objetivo

•    El CCD

•    El Grabador

•    Entradas y Salidas

♣    Controles

•    Foco

•    Zoom

•    Exposición Automática/Manual

•    Menús y Opciones Comunes

o    Ajustes de Grabación

o    Nightshot
o    Efectos

♣   Manejo Práctico

•    A Mano
•    En Trípode
•    En Movimiento

  – Formatos

•    MiniDV
•    Digital 8
•    HDV
•    DV Progresivo
•    MPEG 2
•    MPEG 4
•    Tarjetas de Memoria

o    Cada Alumno trae su cámara; cada uno descubre en ella sus partes, controles y manejo.
o    

o    Clase 2: La Luz.

♣    Nociones Básicas
•    Expresión de Energía: La Física de la Luz
•    Ã“ptica
•    Historia de la Imagen Capturada.

♣    La Luz hecha a medida. Cómo iluminar desde cero.
•    Tipos de Fuentes de Luz
•    Iluminación de Personas
•    Iluminación de Objetos
•    Iluminación de Entornos

♣    La Luz en Exteriores.
•    Condiciones: Sol, Nublado, Crepúsculo, Noche.
•    Refuerzos de luz en Exteriores
•    Problemas comunes en Exteriores

♣    La Luz en Interiores Naturales
•    Tipos de luz de interior
•    Equilibrio de temperaturas de color
•    Aprovechamiento y retoque de las luces encontradas

o    Clase 3: El Sonido.

♣    Nociones Básicas
•    Física del Sonido
•    Acústica
•    Historia del Sonido Capturado.

♣    El Micrófono
•    Tipos de Micrófonos: de cañón, omnidireccionales, incorporados, de corbata.
•    Uso del Micro de Cañón
•    Uso del Micro de Corbata
•    Uso del Micro Omnidireccional
•    Uso del Micro incorporado

♣    El Registro de Sonido
•    Niveles de Grabación. Automático, Manual.
•    Fuentes de sonido:
o    La voz humana
o    El ruido ambiente
o    Las acciones
o    Los objetos
•    Toma de Sonido en Interiores
•    Toma de Sonido en Exteriores

♣    La Escucha del Sonido
•    Mono, Stereo, Surround.
•    Color del Sonido
•    Ajuste de una Escucha de Referencia

o    Clase 4: La Música para Bandas Sonoras.

♣    Nociones Básicas
•    Ritmo
•    Tono, Timbre
•    Melodía y armonía
•    Historia de la Música.

♣    La Música de Orquesta
•    La Cuerda
•    El Metal
•    Los Vientos
•    La Percusión
•    Orquestación

♣    Música y Sensaciones
•    Disonancia y tensión
•    Consonancia y belleza
•    Ritmos y Expectativas
•    El Leit Motif

♣    Comentario de una Escena

-    Clase 5

o    El Guión.

♣    Nociones Básicas
•    Historia de la Narrativa.
•    Las tres partes del Relato:
o    Exposición
o    Nudo
o    Desenlace
•    El Formato de Guión.

♣    Contar la Historia
•    Estructura de lo Narrado
•    Estructura de la Narración
•    Perfilando los Personajes
•    Trama Principal
•    Tramas Secundarias

♣    Compartir Emociones
•    La Suspensión de la Incredulidad
•    La Identificación con el Personaje:
•    La Evolución Psicológica
•    El Suspense y la Sorpresa
•    Chico pierde Chica

-    Clase 6

o    El Montaje

♣    Nociones Básicas
•    La Señal Digital de Video
•    Formas de Captura
•    Compresión de Vídeo. MJPEG, MPEG, JPEG.

♣    La Línea de Tiempo
•    Edición al Corte
•    Edición con Transiciones
•    Modos de superponer imágenes
•    La Edición de Audio

♣    Narrativa del Montaje
•    Tipos de Plano:
o    Primer Plano
o    Plano Medio
o    Plano General
o    Travellings, zooms, grúas.
•    Campo y Contracampo
•    Cambios de Ritmo
•    La información que se da y la que no: la Intención en el montaje.

♣    Estilos de Montaje
•    Montaje de Documental
•    Montaje Musical
•    Montaje de Diálogos

-    Clase 7

o    Práctica de Rodaje Documental
♣    Cita en el lugar de rodaje
♣    Cada alumno con su cámara.
♣    Tiempo máximo de grabación en cinta: 30 minutos.
♣    Tras la clase, en casa, cada alumno deberá minutar su material y preparar una selección de planos para el montaje.

-    Clase 8

o    Práctica de Montaje Documental
♣    Los planos seleccionados por cada alumno ya están en el ordenador. Han aportado antes la cinta y el minutado
♣    Se visiona la selección de planos de cada alumno
♣    Se establece la estrategia narrativa: qué se enseña y en qué orden.
♣    Cada alumno dispone de quince minutos de realización. El decide qué y cómo se monta. Los demás pueden aportar ideas.

-    Clase 9

o    Práctica de Rodaje de Ficción
♣    Rodaje de un spot de cuarenta y cinco segundos, de estilo costumbrista.
♣    Se ilumina entre todos.
♣    Cada alumno tiene 15 minutos. Con su propia cámara.
♣    Puede dirigir a los actores. Puede corregir luces. Puede hacer tantos planos como le dé tiempo.
♣    Los demás alumnos ejercen el resto de tareas necesarias; producción, ayudancia de dirección, eléctricos, sonidistas…
♣    El guión cambia cada tres alumnos.
♣    Tras la clase, en casa, cada alumno deberá minutar su material y preparar una selección de planos para el montaje.
 

-    Clase 10

o    Práctica de Montaje de Ficción
♣    Los planos seleccionados por cada alumno ya están en el ordenador. Han aportado antes la cinta y el minutado
♣    Se visiona la selección de planos de cada alumno
♣    Se comenta el material.
♣    Cada alumno dispone de quince minutos para montar su versión del spot. Puede usar planos rodados por otro alumno. El decide qué y cómo se monta. Los demás pueden aportar ideas.